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被郎朗推荐的教育家，教了50年钢琴，为什么不愿开大师班？

文化观澜 2019-07-28 21:34

来源：上观新闻作者：诸葛漪

“最重要的教育是给学生个性化的知识和理念。”7月27日晚，曼哈顿音乐学院教授、钢琴教育家所罗门·米考夫斯基现身东方艺术中心，在飞思乐音乐夏令营音乐会上带来精彩表演，为学生带来一对一钢琴大师课。米考夫斯基的肖像与著名钢琴家理查德·古德、拜伦·詹宁斯以及叶甫根尼·基辛并列悬挂在施坦威展厅，他的弟子在150多项国际钢琴比赛中获奖。美国《钢琴》期刊评价米考夫斯基，“毫无疑问是世界上最受欢迎的艺术教师之一”，法国《快报》赞誉他具有“神奇的本领把他的钢琴学生培养成为艺术家”。更多国人通过钢琴教育理论著作《所罗门·米科夫斯基钢琴教学传奇》（注：米考夫斯基另译为米科夫斯基）熟悉这位教育名家。他的书被众多音乐人推荐，郎朗曾表示，“所罗门·米考夫斯基是我非常敬重的一位音乐家和教育家，本书记述了他对钢琴教育事业的热忱和付出，也展现了他长久以来取得的硕果，我深深为之触动。”

此次沪上行，米考夫斯基聊起钢琴教育却是惊人地直白。说到《所罗门·米科夫斯基钢琴教学传奇》，他希望学生们明白“读一本书肯定成不了艺术家”，“这本书只是给大家开眼界，怎么教最好的学生不是一个人的意见就可以决定的，因为每个人的教育方法都不一样。希望这本书对音乐界和音乐教育界做了一些贡献，但是这绝对不是最终的解决方法。”

一直以来，米考夫斯基都有着一套独到的钢琴教育理念，并成功培养出众多享誉世界的钢琴家。米考夫斯基的大师课充满魅力，不过他对市场上流行的大师课并不认同，“我觉得不少公开大师课都流于肤浅，因为台上只有那么一点时间。站在我面前的是一个陌生人，我不是很了解这个学生是谁，从哪里来。相比之下，我更喜欢一对一的私人教学，因为我对自己的学生有长时间的了解，知道他们的长处与短板。”此外，米考夫斯基坦言，在公开大师课上，观众的存在也给老师带来压力，“我既要考虑给不认识的学生一些建议，又要考虑现场观众的接受度，所以要有一些娱乐性，显而易见，有时候这两者会发生冲突。”

米考夫斯基长期担任国际钢琴大赛评委，他对谁能获奖也有自己独到见解。他独爱的选手往往并不是第一名获奖者，“我认为，弹琴最重要的是能够把艺术性表现出来。很多选手都能把曲子弹得很好，技巧极佳，但真正的钢琴家需要把自己的个性和曲子的艺术性展现出来，而不是一味炫技。”作为评委的米考夫斯基，他首要考虑这个选手的曲子会不会想要再听一次。

音乐夏令营要求学生们给一部电影配乐，并在东方艺术中心演奏自己的作品。米考夫斯基对于这种强调创造性的做法表示赞赏，“这真的是太棒的经历了，可以让学生们有努力的方向，让他们有动力，有听众。在真正登台演奏之前，一定要有用心感知和体验的过程，通过一对一的学习模式，学生们建立自信的同时，也能找到对音乐的感觉，并发挥出自己的个性。”

从事钢琴教育50年，米考夫斯基教过上百名中国学生，“我父母是犹太人，虽然他们没来过中国，但我们都非常感激上个世纪上海和哈尔滨对犹太人的收留。”他对中国的深厚感情还来自神奇的中医，“上世纪70年代的时候，我的手出现了问题，神经压迫导致我不能弹琴了，当时美国针灸还不流行，我特意赶来上海进行针灸治疗。所以我对中国很有感情。”

米考夫斯基和中国渊源颇深，来过中国不下15次。他还是个不折不扣的吃货，“我去了很多城市，吃了兰州的美食，我特别喜欢吃辣。中国食物真的太神奇了，有这么多菜系，大厨们的想象力不得了。”

栏目主编：施晨露

文字编辑：施晨露

钢琴教育家米考夫斯基：学生最重要的是展现自我艺术个性

澎湃新闻记者廖阳
2019-07-28 13:39
来源：澎湃新闻
“很多选手都能把曲子弹得很好，但有些曲子，特别需要选手把自己的个性和曲子的艺术性展现出来。作为评委，一位选手能不能打动我，就看我想不想把这位选手的曲子再听一次，有时候我选的并不是第一名。” 来自曼哈顿音乐学院的所罗门·米考夫斯基是世界知名的钢琴教育家，也是世界各大钢琴赛上最常见到的评委，谈到什么样的选手能打动自己，他如上说道。
7月27日，米考夫斯基现身上海东方艺术中心，压阵飞思乐音乐夏令营，献上了一堂精彩的钢琴大师课。

米考夫斯基和柴琼妍在大师课上。本文图片由主办方提供
米考夫斯基的弟子曾在150多项国际钢琴比赛中获奖，包括柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、范·克莱本等钢琴大赛，他也因此被誉为“钢琴冠军之父”，在专业媒体的评论里，“他是世界上最受欢迎的艺术教师之一”，总有“神奇的本领把他的钢琴学生培养成为艺术家”。
米考夫斯基的钢琴教育理论因此被集结成书《所罗门·米科夫斯基钢琴教学传奇》，被包括郎朗在内的钢琴名家推荐，然而，米考夫斯基并不卖力为书吆喝，“读一本书肯定成不了艺术家，这本书只是给大家开眼界，怎么教最好的学生不是一个人的意见就可以决定的，因为每个人的教育方法都不一样。我希望这本书对音乐界和教育界做了一些贡献，但这绝对不是最终的解决方法。”
“最重要的教育是给学生个性化的知识和理念。”在自己奉行的教育理念中，米考夫斯基认为，这一点是最为关键的。
在大师课上，米考夫斯基魅力四射，不过，他坦言自己对大师课的心情是矛盾的，“很多大师课都比较肤浅，老师们必须对自己的学生有深度了解，但台上就那么一点时间，老师往往不是很了解这个学生是谁、从哪来的，你要给学生建议，又要考虑现场观众，需要点娱乐性，所以这两者其实是有点冲突的。”
50多年来，米考夫斯基教过几百个中国学生，而他对中国学生的感情也总是更为浓厚。

米考夫斯基在大师课上
“我是犹太人，我父母也是犹太人，虽然他们没来过中国，但我们都非常感激上世纪战乱期间上海和哈尔滨对犹太人的收留。”米考夫斯基本人和中国的缘分可以追溯到1970年代，因为神经压迫，他的手一度不能弹琴了，他特意赶来上海进行针灸治疗，自此，米考夫斯基来过中国不下15次。
飞思乐创办人，今年9月即将去美国伯克利大学任教的柴琼妍就是米考夫斯基的爱徒之一。
“我的学生里不乏知名钢琴家，但很少有人能同时办好教育，做好老师，她有演奏家、教育家的双重身份是最难得的。”
柴琼妍是从柯蒂斯音乐学院考入曼哈顿音乐学院的，米考夫斯基至今记得她跟自己学过的所有曲子，包括萧邦、舒曼等等，如今，柴琼妍投身音乐教育，最让他骄傲的是，“她把现代音乐带到了中国，她把自己特别热爱的20世纪、21世纪的音乐带到了中国。中国古典音乐的环境可以苏醒过来，可以弹现代音乐，现代音乐在如今的中国是最基本的刚需。”

公开大师课越来越热门，钢琴“冠军之父”直言“不少大师课比较肤浅”

来源：劳动观察

作者：郭娜

2019-07-28 11:41

学琴路上，不少家长都会排队带孩子去上公开大师课，大师课也越发流行。大师课到底要不要上？对学琴是否有帮助？昨天，曼哈顿音乐学院钢琴教授、世界级钢琴教育家所罗门？米考夫斯基博士在由飞思乐教育主办的音乐夏令营上谈了他对大师课的看法。“不少大师课都比较肤浅”，他表示台上时间太短，无法深入了解学生，他更喜欢一对一私下教学。

米考夫斯基是著名钢琴演奏家、钢琴教育家柴琼妍博士在世界著名音乐高等学府纽约曼哈顿音乐学院的老师。米考夫斯基的弟子在150多项国际钢琴比赛中获奖并荣获多种奖项，他也因此被誉为“钢琴冠军之父”。

对于参与飞思乐夏令营的钢琴学子而言，米考夫斯基压轴登场带来的一对一钢琴大师课无疑是最激动人心的。不过，他对市场上流行的大师课并不认同。“我觉得不少公开大师课都比较肤浅，因为台上就那么一点时间，我不是很了解这个学生是谁，从哪里来。我还是喜欢一对一的私人教学，因为我对自己的学生有长时间的了解。”此外，米考夫斯基在公开大师课上也很有压力，“我又要考虑给不认识的学生一些建议，又要考虑现场观众，所以娱乐性也要有一点，有时候这两者会有冲突。”

米考夫斯基长期担任国际钢琴大赛评委，但他独爱的选手往往并不是第一名获奖者。“我认为最重要的是能够把艺术性表现出来，因为很多选手都能把曲子弹得很好，但有些曲子就是要选手特别把自己的个性和曲子的艺术性展现出来。”而作为评委的米考夫斯基，他首要考虑的这个选手的曲子会不会想要再听一次。

据柴琼妍介绍，历时一个月的飞思乐音乐夏令营并不同于普通的钢琴培训，飞思乐音乐夏令营的课程新奇有趣，学生们会给一部电影亲自配乐，并在东方艺术中心亲自演奏自己的作品。“钢琴学习说到底就应该是一种全方位、立体的、浸没式的学习形式，这样才能让孩子体会到钢琴的乐趣。”柴琼妍表示，明年的飞思乐音乐夏令营还将推陈出新，“我们将为学生设置更加丰富有趣的课程，继续邀请名师为学生授课。”

在米考夫斯基看来，浸润式的课程正是着重对学生想象力和审美能力的培养，“在真正登台演奏之前，一定要有用心感知和体验的过程，通过一对一的学习模式，学生们建立自信的同时也能找到对音乐的感觉，并发挥出自己的个性。”

如何弹好钢琴？“钢琴冠军之父”米考夫斯基现身沪上这么说

　　东方网记者郁婷苈7月28日报道：昨晚，曼哈顿音乐学院钢琴教授、世界级钢琴教育家所罗门·米考夫斯基现身东方艺术中心，带来了精彩的钢琴大师公开课。前两日，这位“钢琴冠军之父”曾亲临上海飞思乐教育夏令营，为学生带来了一对一钢琴大师课。

　　最爱有艺术表现力的选手
　　一直以来，米考夫斯基都有着一套独到的钢琴教育理念，并成功培养出众多享誉世界的钢琴家。虽然他的大师课充满魅力，但他对市场上流行的大师公开课其实并不认同。“我觉得不少大师公开课形式都比较肤浅，因为台上就那么一点时间，我不是很了解这个学生是谁、从哪里来。我还是喜欢一对一的私人教学，对自己的学生有长时间的了解。”米考夫斯基坦言在公开课上也很有压力“既要考虑专业性，又要有娱乐性，有时候这两者会有冲突。”
　　米考夫斯基长期担任国际钢琴大赛评委，但他独爱的选手往往并不是第一名获奖者。“最重要的是能够把艺术性表现出来。很多选手都能把曲子弹得很好，但说到艺术性和个性，很多人是做不到的。作为评委，我会去考虑这个选手的曲子会不会想要再听一次。”

　　据悉，米考夫斯基的钢琴教育理论也集结成书，并被众多钢琴名家推荐。中国钢琴演奏家、教育家朗朗曾推荐说：“所罗门·米考夫斯基是我非常敬重的一位音乐家和教育家，该书记述了他对钢琴教育事业的热忱和付出，也展现了他长久以来取得的硕果，我深深为之触动。”
　　对于这本钢琴理念名作，米考夫斯基也希望学生们明白“读一本书肯定成不了艺术家”，“这本书只是给大家开眼界，怎么教最好的学生不是一个人的意见就可以决定的，因为每个人的教育方法都不一样。希望这本书对音乐界和音乐教育界做了一些贡献，但是这绝对不是最终的解决方法。”

　　点赞中国现代钢琴音乐教育
　　提到米考夫斯基，就不得不提他的爱徒柴琼妍。作为飞思乐的创始人，柴琼妍先后就读于美国柯蒂斯音乐学院、美国曼哈顿音乐学院，一直在践行着钢琴教育家的职责。
　　说到令自己骄傲的学生，米考夫斯基滔滔不绝，“她对我来说很特别，我几乎记得所有她跟我学过的曲子，包括萧邦、舒曼等等。但我特别骄傲的是她对中国现代钢琴音乐的贡献，她不单是一个普通钢琴家，而是把她特别热爱的20、21世纪的钢琴音乐带到了中国，堪称‘中国现代钢琴音乐第一人’。中国的孩子们总是在弹几百年前的曲子，古典音乐的环境可以苏醒过来，弹弹现代音乐。”
　　除了在国际舞台上演出，柴琼妍还一直心系钢琴教育这件事。“她带了很多知名教授来上海飞思乐，组成了艺术家教授团队，并长期在这里为大家教学，提高中国学生们的综合素养。”米考夫斯基甚至开玩笑说：“再加上她9月份将去美国伯克利大学去任教，我感觉已无更多赞美的话了。”

　　东艺表演让学生感受高光时刻
　　据悉，此次音乐会也标志着历时一个月的飞思乐音乐夏令营正式落幕。与一般音乐夏令营不同的是，飞思乐音乐夏令营的课程新奇有趣，学生们会给一部电影亲自配乐，并在东方艺术中心亲自演奏自己的作品，也可以和钢琴泰斗级人物米考夫斯基面对面，这和普通的钢琴培训完全不同。
　　“钢琴学习说到底就应该是一种全方位、立体式、浸没式的学习形式，这样才能让孩子体会到钢琴的乐趣。”柴琼妍表示，明年的飞思乐音乐夏令营还将推陈出新，“我们将为学生设置更加丰富有趣的课程，继续邀请名师为学生授课。”

　　在米考夫斯基看来，浸润式的课程正是着重对学生想象力和审美能力的培养，“在真正登台演奏之前，一定要有用心感知和体验的过程，通过一对一的学习模式，学生们建立自信的同时也能找到对音乐的感觉，并发挥出自己的个性。”
　　米考夫斯基也对爱徒每年坚持在地标级艺术圣地——东方艺术中心举办音乐会表示赞赏，“这真的是太棒的经历了，可以让学生们有努力的方向，让他们有动力、有听众。所有音乐学院都应该这么办，让所有学生都有闪光、发亮的时刻。”
(来源:东方网)
(作者:郁婷苈)

Basílica de la Peña, Graus (Huesca), Spain, 2008.
Xu Han (top) and Alexandra Beliakovich (bottom)

Centro Cultural Miguel Delibes, Valladolid, Spain, 2008


Masterclass with performers
Daniela Bracchi
Alexandra Beliakovich
Edward Neeman
Jennifer Chu
Xu Han

Xu Han

Ritmo, Scherzo,

TECLADOS CON PRESENTE Y FUTURO

12 Notas: Six students of Mikowsky
[Edición impresa DaD #03 jun - sep 2008]
Por Juan Antonio Llorente - 01/06/2008
III Festival Internacional de piano
Valladolid, del 15 al 22 de junio, 2008

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El marchamo de calidad de Solomon Mikowsky es la mejor garantía para arrancar la tercera edición del Festival Internacional de Piano de Castilla y León. Pocos nombres son hoy tan capaces como este músico cubano con raíces ruso-polacas, desde su doble atalaya de pianista y pedagogo –su labor ha sido reconocida por el Instituto de Educación Internacional de las Naciones Unidas, de valorar, contando con el respaldo del valenciano Jesús Ángel Rodríguez, la calidad de los invitados a una cita como la de Valladolid, apoyada por el público desde su instauración en 2006.

Una caja de sorpresas activada por la Fundación Siglo para las Artes de la Consejería de Cultura de la Junta de Castilla y León conjuntamente con la Manhattan School of Music de Nueva York y el College of Performing Arts de Chicago, dos referentes académicos de la enseńanza musical en los que Mikowsky ejerce la docencia, y de las que vienen los seis jóvenes pianistas de procedencias diversas que, entre los días 15 y 21 de junio desfilar´an por la Sala de Cámara del Auditorio Miguel Delibes, para enfrentarse a las partituras más exigentes de un conjunto de compositores que abarca desde Bach a contemporáneos como Henze o Crumb, pasando por Mozart, Beethoven o Debussy, sin olvidar a los exponentes del romanticismo, ni la música espańola, representada por el Albaicín de la Iberia albeniziana, a cargo de la bielorrusa Alexandra Beliakovich.

2007 International Piano Festival, CAJACANARIAS Auditorium, Tenerife, Canary Islands, Spain Press Conference
Audience






Edward Neeman
Alexandre Moutouzkine
Inesa Sinkevych
Ren Zhang
Wael Farouk
Xu Han